Անցյալի վերադարձը (ժամանակավոր վերնագիր), որը հիմնված է Հանոկ Լևինի 1975 թվականի «Կրում» պիեսի վրա, մենք սկսում ենք Լևինի գույքի կառավարիչ Լիհի Ինբարի նամակի պրոյեկցիոն ընթերցմամբ՝ ուղղված թատրոնի տնօրեն Իթայ Դորոնին: Այստեղ Ինբարը թույլ է տալիս Դորոնին և նրա համատնօրեն Օմրի «Ռոզի» Ռոզենբլումին ուսումնասիրել խորհրդանշական աշխատանքը մի քանի պայմաններով: Նրանք պետք է հասկացնեն հանդիսատեսին, որ սա նոր աշխատանք է, որը հիմնված է Կրումի վրա, ոչ թե Կրումի վրա, և որ նրանք երբեք չեն կարող ներկայացնել այս աշխատանքը այլ տեղ:
Արդյունքը հարուստ, հետաքրքիր, բազմատեքստային աշխատանք է։
Լևինի կերպարների թվում են Կրումը, ապագա գրող, ով տուն է վերադառնում արտասահման մեկնելուց ձախողվելուց հետո; մայրը (Մոր Ալուշը) սպասում է նրան օդանավակայանում. նրա հին սիրեցյալը՝ Թրուդի Դուպան, որին մարմնավորում է Նոա Կոենը (դերը փոխարինվում է Մայա Էշելի և Շիրա Զոհարի միջև); մի կին, ով ամուսնանում է, ապա բաժանվում, Tugati (Lit. Gloomer); Կրումի հիպոքոնդրիկ ընկերը – մարմնավորել է Ռոյ Ավիրամը:
Մի փայլուն տեսարանում Ավիրամը մեկը մյուսի հետևից կլպում է վերնաշապիկները, որոնցից յուրաքանչյուրը սպորտային թիմի անունն է կրում, երբ Կրումը խոսում է նրա հետ: Դա Լևինի թատերական աշխարհի գեղեցիկ բեմական պատկերն է, թե ինչպես է ոչ թե վերնաշապիկները, այլ այն, թե ով ենք մենք:
Երկու դերասան կիսում են Կրումի՝ գրողների դերը։ Մեկը նստում է իր գրասեղանի մոտ և պատին գրում կանխատեսված բառերը։ Ավիվ Բենը մեզ համար «հնարավո՞ր է լավ վարվել առանց խոսելու». Հանդիսատեսը ծիծաղում է. Ակտիվ Կրումը, որին մարմնավորում է Գայ Նատաֆը, Լևինի պատկերացրած կերպարն է: Նա մորն ասում է, որ ձախողվել է, նույնիսկ նվեր չի բերել։
Նոր Կրումը (Բեն), ով ամենուր անպիտան սննդով նստած է նոութբուքի հետևում, ավելի ակտուալ է, քան Թուգաթին, որը դժգոհում է, որ իր ցանկացած որոշում թերթը փչացնում է։
Նա Կրումը (Նատաֆ) ասում է. «Ամեն անգամ, երբ որոշում եմ ինչ-որ բան անել, տեսնում եմ մի հոդված, որն ապացուցում է հակառակը»: Այնուհետև նրան ծաղրում են բեմում տպագիր կարդալու համար:
Կրումում նախկին իսրայելացի Թվիթին (նաև Ֆելիսիայի դերում խաղում է Թալ Պերլմանը) ամուսնացած է Բերտոլդոյի հետ (մարմնավորում է Գայ Շալոմ դա Դոլչեն), կրքոտ իտալացի, որը բացակայում է Կրումից և Տուգատիից։ Անկախ նրանից, թե քանի սպորտային շապիկ է հագնում Tugati-ն, կատարողականի ամբողջական օրինակ հնարավոր չէ հասնել:
Նրանք փոխարինում են տեսարանին արտացոլող որակ ստեղծելու համար
Ինչպես Քշիշտոֆ Վարլիկովսկու 2011 թվականի լեհական արտադրության ժամանակ, այնպես էլ բեմում հեռավորությունը ստեղծվեց Zoom-ի միջոցով։ Մենք տեսնում ենք, թե որքան երջանիկ են Ֆելիսիան և Դոլչեն, բայց նրանք իրականում մեզ հետ չեն։ Ինչպես լեհ ռեժիսորը, այնպես էլ այս ներկայացումը կարողանում է միաժամանակ մի քանի փորձառությունների բաժանվել և նոր գաղափարներ ներկայացնել։
Հանդիսատեսի անդամները պետք է անընդհատ ընտրություն կատարեն այս արտադրության մեջ: Պատի վրա ցուցադրված տեքստի ընթերցումը գալիս է երկխոսությունը դիտելու գնով: Այնուամենայնիվ, սա նաև լայնորեն արտացոլող որակ է ստեղծում, որը նորարարական ձևով արդիականություն է հաղորդում աշխատանքին:
Մինչ դերասանները երգում են 1975 թվականի տողեր իրենց բնակության տգեղ հին թաղամասի մասին, մենք տեսնում ենք, որ ներկայիս Կրումը թարմ բառեր է գրում մեր աչքի առաջ. «Նույն մարդիկ, նույն քաղաքական գովազդները. «Միասին մենք կհաղթենք»: Երբ մայրիկը Կրումին ասաց. Քանի որ իրենցից մեծ է, առաջինը կմահանա, գրում է, որ «քանի որ ապրում է, չի համարձակվում մեռնել»։
Որոշ տեսարանների ժամանակ դերասանները հեռանում են 1975 թվականի ներկայացումից՝ այլ հույզեր արտահայտելու համար։ Դրանց թվում են դառը կատակները դերասանի կյանքի բութ իրականությունների մասին:
«Ժամացույցի թատրոն», – հեգնում է մեկը, «դուք վարձատրվում եք ժամ առ ժամ»: Հուզիչ տեսարանում Ալուշը հանում է ծեր կնոջ դիմակը՝ կիսվելու այն մարտահրավերներով, որոնց դերը ստիպում է իրեն դիմակայել: Իրական կյանքի իմաստի այս շերտերը, որտեղ մարդիկ իրենց հեռախոսներով սնունդ են պատվիրում և վախենում են վաղվա օրվանից, նաև Լևինի խոսքերին ավելի շատ կյանք են տալիս աշխատելու համար:
«Քեզ համար ուրիշ բան չկա, իմ սիրելի տղա», – ասում է մայրը Կրումին, երբ նա բացատրում է, որ կյանքը միայն հիփոթեքը վճարելն է և երեխային կերակրելը. «Այս աշխարհում քեզ համար այլևս խաղալիքներ չկան» հիվանդագին քնքշությամբ: «Բայց ես կամք ունեմ»,- ասաց որդին։ Ավելին անելու ցանկություն, քան պարզապես վճարել հաշիվները և մեռնել:
Կամքի այս թատրոնն է, որ ծնում է այն տեսարանը, որը մեզ թույլ են տալիս նորից խաղալ՝ չնայած մեր տարիքին:
Հանոչ Լևիի «Կռում»-ի հիման վրա «Հետաձգված վերադարձը» (փորձնական վերնագիր) կներկայացվի ապրիլի 4-ից սկսած հինգշաբթի օրերին, ժամը 20.30-ին; Ուրբաթ, ապրիլի 5, կեսօր; և շաբաթ-ուրբաթ, ապրիլի 6-11, ժամը 20:30-ին միայն եբրայերեն; տոմսեր NIS 60; 9 Ahad Ha’am Street, Թել Ավիվ: Ամրագրումների համար զանգահարեք (03) 690-2323 կամ այցելեք rb.gy/hlfuzg:
