Թել Ավիվի Տոմեր Յարիվի անվան օպերային թատրոն

Բիթն ու ռիթմը եղել են տարվա սկզբից: Թոմեր Յարիվը դա ավելի լավ է հասկանում, քան շատերը, և արդեն երեք տասնամյակ նա անում է ամեն ինչ, որպեսզի հարվածային գործիքների երաժշտությունը շարունակվի կայուն տեմպերով, փաստորեն, բոլոր մակարդակներում:

Հունիսի 7-ին (13:00) Թել Ավիվի օպերային թատրոնում «Tremolo» համույթի Beat Evolution շոուն միասին մոտ տասը տարի առաջ հեռուստադիտողին տանում է մի շարունակություն, որը նկարագրում է ռիթմիկ ձայնի զարգացումը իր բոլոր մշակութային կերպարներով: Ճանապարհին նկատվում են նաև արևմտյան կոմերցիոն երաժշտության հիանալի երաժշտական ​​ակտեր:

Կայքերի համախմբում


Կատարման յուրահատկությունը

Ինչպես ակնկալում եք շոուի վերնագրից, այստեղ կա ժամանակացույցի առաջընթացի տարր: Դա հավասար է գործիքային դասընթացին, ասում է Յարիվը: «Տարիների ընթացքում ես եղել եմ հարվածային գործիքներ նվագող. Ես սիրում եմ ուսումնասիրել այս ոլորտը, ես բացահայտել եմ, որ շատ բաներ չկան, որոնք ուղեկցել են մարդուն պատմության սկզբից մինչև մեր օրերը»:

«Սնունդը միշտ կարևոր էր, և կրոնը շուտով հետևեց: Բայց մի բան էլ կա, որին մարդիկ առանձնապես ուշադրություն չեն դարձնում. Միշտ զարկ կար։ Ծեծը օգտագործել են նախապատմական մարդիկ մինչև խոսակցական լեզվի ի հայտ գալը: Դա ինչ-որ նախնական նամակ էր կամ սոցիալական մեդիա ալիք.

Թել Ավիվի օպերային թատրոն. (վարկ՝ հարգանք)

«Նրանք օգտագործում էին հաղորդագրություններ փոխանցելու համար, օրինակ՝ ուզում եք ասել, որ այդ երեկո հարսանիք է կամ քարանձավում առյուծ կա: Եվ իհարկե եղել են կրոնական ծեսեր և նման բաներ»:

Յարիվը դա տեսնում է նաև հուդայականության մեջ։ «Երբ մենք աղոթում ենք սինագոգում, հրաշալի է տեսնել, թե ինչպես են բոլորն աղոթում և միաբերան ետ ու առաջ շարժվում: Այնտեղ ռիթմ կա»։

Նա ենթադրում է, որ կոմունալ ռիթմիկ շարժումն ունի նաև որոշ անգնահատելի կողմնակի առավելություններ։ «Դա ստեղծում է միասնության զգացում»:

Դուք կարող եք գտնել այն աշխարհիկ հավաքույթներ նույնպես։ «Եթե դուք ունեք 6000 կամ 60000 մարդ Beatles-ի կամ Led Zeppelin-ի կամ Genesis-ի համերգին, դուք տեսնում եք, որ նրանք բոլորը նույն կերպ են շարժվում: Դա նրանց միավորում է մի տեսակ համայնքում՝ գլխարկի կաթիլում: Սա միշտ գրավել է ինձ և մեր համույթի անդամներին»։

Փոփ և ռոք պատմության վերոհիշյալ հսկաները պատահաբար ելույթ են ունենում Beat Evolution շոուում, քանի որ ավազակախումբը հարգանքի տուրք է մատուցում թմբկահարներին, ովքեր սնուցում էին խմբերին և պահում նրանց ռիթմիկ քայլում՝ Ռինգո Սթարին, Ջոն Բոնեմին և Ֆիլ Քոլինսին:

Յարիվը, իհարկե, ցանկանում է մեզ զվարճացնել, բայց նա նաև ցանկանում է, որ մենք որոշակի պատկերացում ստանանք այն զգացմունքային և մշակութային ասպեկտների մասին, որոնք առաջարկվում են ձայնային արկածային իր ընտրած ճանապարհով:

«Ավելի քան երեսուն տարի բեմերում, այստեղ և արտերկրում հանդես գալուց հետո, կարող եմ ձեզ ասել, որ մարդիկ հաճախ համերգներից հետո արձագանքում են՝ ասելով, որ չգիտեին, որ հարվածային գործիքներն ամենալայն սենսացիաներ են տալիս:

Նրանք գիտեն, որ դուք կարող եք թմբուկ նվագել նուրբ և զգացմունքային: «Դրանք կարող են ստիպել մարդկանց ժպտալ և մարդկանց տրանսի մեջ գցել»:

ՈՉ ԲՈԼՈՐ ԳԼԱՄՈՒՐԱՑՆՈՂ բաները չեն: «Դհոլը երբեմն կարող է վախենալ»,- նշում է Յարիվը։ «Դա կարող է լինել նաեւ ներկայացման ժամանակ։ Բայց 70 րոպեանոց կատարման ժամանակ դուք շատ բան եք ստանում այն ​​զգացմունքների և հույզերի առումով, որոնք առաջացնում են գործիքները: Ես այլ գործիք չգիտեմ, որը կարող է դա անել»:

Յարիվը չի ցանկանում միջամտել ոչ միայն իր, այլեւ իր գործընկերների աշխատանքին։ Նա ցանկանում է, որ մենք միանանք նրանց: «Այս գործիքները նվագելու մեր նպատակն է հանդիսատեսի հետ մի տեսակ ճանապարհորդություն գնալ՝ ճանապարհորդություն ժամանակի և բազմամշակութայնության, բայց նաև տարբեր զգայարանների միջոցով»:

Դրանք կարող են ներառել դաժան ֆիզիկական փորձառություններ: Tremolo-ի զինանոցը ներառում է մոտ 50 գործիքներ՝ համեստ ձեռքի արտեֆակտներից մինչև հսկա ճապոնական թմբուկներ, որոնք նվագում են խմբի բոլոր անդամները միաժամանակ: Տարիների ընթացքում մասնակցելով մկանուտ ճապոնացի թմբկահարների համերգներին՝ ես կարող եմ վկայել այն հզոր ազդեցության մասին, որ ամպրոպային հարվածները կարող են ունենալ ձեր կողոսկրերի և մարմնի այլ մասերի վրա:

Յարիվն ասում է, որ դա լավ կլորացված լսարանի փորձ է տալիս: «Սա կարևոր բազմազգայական ասպեկտ է: Երաժշտություն պետք է լսենք ոչ միայն ականջներով, այլ բոլոր զգայարաններով։ Մենք պետք է լսենք և դիտենք. մեր արածի մի շատ զարմանալի տեսողական կողմ կա»:

Տրեմոլոյի շոուներում կվինտետի անդամները սովորաբար շրջում են բեմում անթերի խորեոգրաֆիայով, երբ փոխում են գործիքները: Դիտելու փորձը մեծացնում է նաև առաջարկվող հարվածային գործիքների տեսականին, որոնք պահանջում են տարբեր ֆիզիկական մոտեցում երաժիշտներից:

Յարիվը, ով ծառայում է որպես Tremolo-ի գեղարվեստական ​​ղեկավար, բացատրում է. «Մենք պարզապես հարվածային գործիքներ չենք օգտագործում: «Մենք ունենք մարիմբաներ՝ շատ մեծ խողովակներով, բայց դրանք շատ նուրբ են խաղում։ Մենք ունենք քսիլոֆոններ, վիբրաֆոններ, գլոկեսպիլներ, եկեղեցական զանգեր։ Մենք ունենք բազմաթիվ գործիքներ. Հուզիչ է տեսնել և լսել: Դա ձանձրալի չէ»:

Դա արտոնագրված արտահայտություն է, և ըստ Յարիվի՝ մենք այն ստանում ենք աճող թվով: «Կարծում եմ՝ հարվածային գործիքները ակուստիկ գործիքային երաժշտության թերևս միակ ոլորտն է, որտեղ հանդիսատեսն անընդհատ աճում է։

«Ի վերջո, հարվածային գործիքները բեմի առջևում են, ոչ թե նվագախմբի կամ խմբի հետևում»:

Նրանց աճող ժողովրդականության ապացույցը հաց շահող պուդինգն է:

«Մեր կենտրոնը Նեթանիայի Պոլեգ արդյունաբերական գոտում է։ Մեզ աջակցում է Նեթանիայի քաղաքապետարանը։ Ես Իսրայելում չգիտեմ որևէ այլ անսամբլ, որտեղ վեց հոգի իրենց ապրուստը վաստակում են բացառապես իրենց պատրաստած երաժշտությունից: Մյուս խմբերի անդամները նվագում են նվագախմբերում և բոլոր տեսակի հանդերձանքով: Մենք՝ հինգ երաժիշտներ և մեր ռեժիսորը, ապրում ենք Տրեմոլոյից դուրս: Դա իսկապես ինչ-որ բան է»:

Թեև Յարիվը հավատում է հարվածային գործիքների բազմակողմանիությանը և լսարանի ամբողջական փորձը ապահովելու նրանց ունակությանը, The Beat Evolution շարքը ներառում է վիդեոարտիստ Յարա Նիրելը, ով հարուստ տեսողական շերտեր է ավելացնում մուրճով հարվածելու, դղրդյունի, զարկելու և զարկելով կատարմանը: և հարվածային գործիքներ նվագել շոուում, որը կազմված է բոլոր հինգ երաժիշտների կողմից՝ հիմնված Յարիվի պարտիտուրի վրա:

Համերգային միքսերի համար կան նաև որոշ էլեկտրոնային շերտեր՝ Արիել Բլումենտալի կողմից: «Արիելը սաունդթրեքեր է գրում ֆիլմերի և երաժշտություն հեռուստասերիալների համար: Նա ավելի թարմացված հնչյուններ ավելացրեց մեր ակուստիկ երաժշտությանը»,- ասում է Յարիվը։

Այդ ամենը հնչում և թվում է բավականին ոդիսական ժամանակի և մշակույթների միջև:

«Այս ամբողջ շոուն հիմնականում պատմություն է: Դա պատմվածքի միջոցով պատմված պատմություն է: Բայց մարդիկ գալիս են ոչ թե երաժշտություն լսելու, այլ այն տեսնելու։ Մենք ունենք պարուսույց, ով մեզ օգնում է անցումներով, պարերով և այլ շարժումներով, որոնք քեզ տալիս են այնպիսի զգացողություն, որ դու հիմա Միջագետքում ես, հետո ինկերում կամ իսլամում: Դրա մեջ շատ մտքեր են անցել»:

Դա ու ապրելու բերկրանքը չափ չունի։

Տոմսերի և լրացուցիչ տեղեկությունների համար՝ https://www.tremolo.co.il/







Վերջին նորություններ

Bənzər məqalələr

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *

Back to top button