Բեյթ Շեմեշի մերձակայքում գտնվող մի փոքրիկ գյուղի արևով լցված ստուդիայում հինգ արտիստներ պատրաստվում են Թել Ավիվում խմբակային շոուի: Նրանք կենտրոնանում են իրենց նոր աշխատանքի վրա և չեն շեղվում գալիք պատկերասրահի ցուցահանդեսի մասին մտքերից։
Դա պայմանավորված է նրանով, որ այդ արվեստագետները, որոնք Քֆար Շիմոն կոչվող համայնքի բնակիչներ են, այնտեղ են աուտիզմի սպեկտրը և մի անհանգստացեք, թե ինչ կասեն քննադատները կամ մարդիկ կներկայանան ցուցահանդեսին, ինչպես ստեղծագործողների մեծ մասը:
«Գյուղատնտեսական գործեր» ցուցահանդեսը կանցկացվի ArtSpace Թել Ավիվում (Շվիլ Համերեց փողոց 6): Հուլիսի 11-ին կլինի տոնական բացում, իսկ ցուցահանդեսը կշարունակվի մինչև հուլիսի 27-ը։ ArtSpace-ը ժամանակակից արվեստի պատկերասրահ է և շահույթ չհետապնդող կազմակերպություն, որն աջակցում է Թել Ավիվ-Յաֆֆայի քաղաքապետարանը և Մշակույթի և սպորտի նախարարությունը: Ցուցահանդեսին հուլիսի 19-ին կներկայացվի համադրող, քննադատ և դասախոս Ռութի Դիրեկտորի զրույցը Կֆար Շիմոնի նախկին տնօրեն Իլան Բլումի հետ; և Նվո Սվորին՝ Կֆար Շիմոն արվեստի արհեստանոցի տնօրեն։
Երաժշտությունը հնչում է ստուդիայում, իսկ նկարիչները նկարում են: Շատերը լուռ են, բայց մեկը հարցնում է Սվորիին, թե երբ մեկ այլ աշխատող կվերադառնա արձակուրդից, իսկ երկրորդ նկարիչը խոսում է այն մասին, թե ինչպես կարող է փոշեկուլի աղմուկը վնասել մարդկանց, և վերջապես համոզում է իրեն, որ դա չի կարող: Մոտակայքում ոչ մի փոշեկուլ չկա, և առաջին նկարիչը հարցնում է աշխատողի մասին, որ 20 րոպեում 10 անգամ ընդմիջում է անում, բայց դա այստեղ առօրյայի մի մասն է:
Այս ամբողջ ընթացքում նրանց ձեռքերը զբաղված են՝ ուրվագծելով, նկարելով, ստեղծագործելով։ Մի երիտասարդ կին աշխատում է կտավի վրա՝ նրանցից մի քանիսի համատեղ ջանքերով։ Սեղանների վրա կույտեր կան National Geographic Ամսագրեր, որոնք Svory-ն խրախուսում է նրանց կարդալ, երբ ոգեշնչում են փնտրում իրենց պատկերների համար:
Հավանաբար, սա ճիշտ պահն է բացահայտելու, որ ես այս արտիստներից մեկի մայրն եմ: Իմ չափահաս տղան, ով հինգ տարի աուտիզմի սպեկտրի վրա է, Կֆար Շիմոնի բնակիչ է, որը բնակելի և մասնագիտական ծրագիր է օտիստիկ մեծահասակների համար Իսրայելում, որը բացի արվեստից ներառում է երաժշտության, պարի և տարբեր արհեստների սեմինարներ:
Ես որպես ծնող չեմ պնդում, որ օբյեկտիվ եմ, բայց ամեն անգամ, երբ որդուս տանում եմ հանգստյան օրերին, հիանում եմ գյուղը զարդարող արվեստի գործերի գեղեցկությամբ, ներառյալ որմնանկարները, քանդակները, փայտե խաղալիքները և խճանկարները: , պատի կախիչներ և զամբյուղներ, բացի նկարներից և գծանկարներից: Գույներն ու նախշերը նույնքան ինտենսիվ են, որքան երևակայության խորությունը, որը դրսևորվում է այս աշխատանքներում: Ես ուրախ եմ, որ այժմ ուրիշները կկարողանան վայելել արվեստի այս գեղեցիկ գործը, ինչպես նկարիչները, նրանց ընտանիքները և գյուղի աշխատողները:
Ուղեցույց աուտիստ արվեստագետների համար
Սվորին՝ նկարիչ, ով ավելի քան մեկ տասնամյակ աշխատել է Քֆար Շիմոնում, իրեն ավելի շատ որպես ուղեցույց է համարում, քան սովորական ուսուցիչ: Ցույց տալով ինձ Նոգայի գունագեղ կտավը՝ նկարիչներից մեկի, ում աշխատանքները կցուցադրվեն, նա ասաց, որ հաճախ է նկարներ նկարում: National Geographic.
«Նա սիրում է գունավոր հագուստով նկարել կանանց ամբողջ աշխարհից», – ասում է նա՝ մատնացույց անելով լուսանկարը, որը ոգեշնչել է իր նկարներից մեկը, որը պատկերում է հյուսիսաֆրիկյան հագուստով մի շարք կանայք: «Նրա նկարը հենց մարդիկ են, բայց ամբողջովին իրենն է։ Դա մի տեսակ հանճարեղ է»:
Ինչպես Kfar Shimon-ի մնացած անձնակազմը, նա պատրաստ է տարիներ ծախսել՝ օգնելով իր ուսանողներին սովորել գեղարվեստական տեխնիկա: մյուսին։
«Ես նրանց տեխնիկական աջակցություն եմ ցուցաբերում, օգնում եմ հասկանալ, թե ինչ են ուզում ստեղծել»,- ասաց նա։ Նա հիշեցնում է իր ուսանողներից մեկին մեծ, անվերահսկելի հարվածների փոխարեն կարճ հարվածներ օգտագործել, ինչը աշակերտի կողմից ինքնարտահայտվելու նոր գործիքներ ձեռք բերելու գործընթացի մի մասն է:
«Դա մեծ ձեռքբերում է»,- ասաց նա՝ նշելով, որ երիտասարդն այժմ կարողանում է ավելի վերահսկելի կերպով օգտագործել մարկերները, քան երբ մի քանի տարի առաջ առաջին անգամ մտավ արտադրամաս։ «Նա աշխատում է դրա վրա ավելի քան երկու տարի, և հիմա նրա համար հեշտ է: Նա հաճույք է ստանում, երբ կարողանում է տարբեր տեսակի գծեր ստեղծել»:
Սովորողների աշխատանքների բազմազանությունն արտասովոր է. Ստեղծում է գեղեցիկ նկարներ և նկարներ փոքրիկ, գունավոր տուփերից, որոնք պատկերում են դեմքեր, կենդանիներ, բնապատկերներ և դիմակներ, ինչպես նաև աբստրակտ ձևավորում: Մյուսը կոմիքսների նմանվող կտավներ է պատրաստում, որտեղ տասնյակ ֆիգուրներ մասնակցում են տարբեր միջոցառումների, օրինակ՝ խնջույքի, այնքան ուրախ, որ մարդիկ, ովքեր ուտում են ձմերուկի կտորները, դուրս են գալիս խոտից: Շատ նկարիչներ իրենց էջերը լցնում են վառ գույներով։
Ոմանք հակված են հավատարիմ մնալ որոշակի թեմաների, օրինակ՝ տների շարքով, կամ իմ տղայի դեպքում՝ առաստաղի օդափոխիչները, որոնք, ըստ նրա, ամենագեղեցիկ առարկաներն են ողջ ստեղծագործության մեջ: Բայց որտեղ նա մի ժամանակ նորից ու նորից նկարում էր նույն երկրպագուին, այժմ նա ստեղծում է բոլոր չափերի և գույների պատկերներ երկրպագուների հետ, որոնք քայլում են շենքերի վրայով կամ լողում քաղաքի փողոցներում մարդկանց կողքին:
Առանց Սվորիի առաջնորդության և խրախուսանքի, նա երբեք թռիչք չէր կատարի: Նույնքան կարևոր է, որ նա սիրում է նկարել, ինչպես երբեք:
Շոուի մեջ
Kfar Shimon-ի տնօրեն Օդեդ Կորատին քննարկել է իր աշխատանքները պատկերասրահում ցուցադրելու որոշումը։
«Ցուցահանդեսը հարգանքի տուրք է Նվոյի ունակությանը, որը թույլ է տալիս յուրաքանչյուր բնակչի գեղարվեստականորեն զարգանալ իր ուրույն և տարբերվող ձևով, մի բան, որը հազվադեպ է երևում այլ միջավայրերում, որտեղ աուտիզմի սպեկտրի մարդիկ սովորաբար սահմանափակ են իրենց արտահայտվելու կարողությամբ: . Շատ կարեւոր է, որ բնակիչներն այս կերպ արտահայտվելու հնարավորություն ունենան»։
«Բայց մեզ նաև հետաքրքրում է, թե արդյոք նրանց գործերը որպես արվեստ գնահատվում են գյուղից դուրս մարդկանց կողմից… Մենք հասկացանք, որ դա հետաքրքիր է, երբ կապվեցինք ArtSpace ցուցահանդեսի համադրող Յաիր Բարաքի հետ։ Դա ինձ շատ ուրախացրեց, և ինձ դեռ շատ է հետաքրքրում, թե ինչպես կարձագանքեն մարդիկ»:
Երբ Բարաքը, նկարիչը, ով դասավանդում է Կիբուցի կրթական քոլեջում, առաջին անգամ տեսավ Կֆար Շիմոնի նկարիչների նկարները, նա ասաց. Ես տեսա բացառիկ գեղարվեստական ոճով ու լեզվով ստեղծագործությունների հավաքածու»։
Նա ասաց, որ ցուցահանդեսը պարզապես նորություն չէ այն մարդկանց համար, ովքեր վայելում են այսպես կոչված «Արվեստը դրսից» կամ աուտիզմով հետաքրքրվողների համար. «Ինձ հետաքրքրում էին աշխատանքները՝ անկախ բոլոր նկատառումներից»։ Նա վիճեց, թե արդյոք նշի, որ արտիստները շոուի գովազդի սպեկտրում էին, բայց որոշեց շարունակել:
Նա նշեց, որ ի տարբերություն այլ արտաքին արվեստի, որը հաճախ արվում է հոգեկան հիվանդների կամ բանտարկյալների կողմից, Քֆար Շիմոնի արվեստագետների մեծ մասը չեն կարողանում բառացիորեն արտահայտել իրենց արվեստի տեսլականը, և, հետևաբար, շատերի համար դա իրենց հիմնական միջոցներից մեկն է: ինքնարտահայտում և հաղորդակցություն.
ՀԱՎԱՆԱԲԵՍ դա է պատճառը, որ Բարաքը զգում է, որ Քֆար Շիմոն նկարիչներից յուրաքանչյուրն ունի այդքան հստակ անհատական ոճ: «Արվեստագետների մեծամասնությունը տարիներ շարունակ աշխատում է, նախքան մատնահետքը՝ իրենց սեփական գեղարվեստական ոճը, բայց այս նկարիչներից յուրաքանչյուրն ունի իր լեզուն: Ինչպես Բասկիան, Պիկասոն կամ Ուորհոլը, նրանք ունեն կրկնություններ, ամրագրումներ, թեմաներ և տատանումներ, որոնք յուրաքանչյուրի համար տարբեր տեսք են ստեղծում: «Ես ընդամենը երկու անգամ եմ եղել Քֆար Շիմոնում, բայց աշխատանքներին նայելով անմիջապես կարող եմ ասել, թե ով է նկարիչը»։
Նա բարձր է գնահատել Սվորիի աշխատանքը նրանց հետ՝ ասելով. «Նա չի ասում, թե ինչ անեն», նշելով, որ իր մոտեցումը փոխադարձ է։ «Նրանցով է ստեղծագործում, չի ասում՝ ինչ ստեղծեն… Աշխատանքի բազմազանությունը ցույց է տալիս, որ նրանք ունեն իրենց ոճն ու ճանաչելի լեզուն։ Ոմանց համար դա մի տեսակ մոգական ռեալիզմ է, որը շատ կենդանի է թվում… Ոմանք ոգեշնչված են հնագույն արվեստով, ոմանք կարծես թե ստեղծեցին պուանտիլիզմի տարբերակը, իսկ ոմանք օգտագործում են պիքսելացված պատկերներ»:
Նա ասում է, որ պատահական չէ, որ ցուցահանդեսը կոչվում է «Գյուղական գործեր», քանի որ «արվեստի պատմության մեջ եղել են նկարիչներ, որոնք քաղաքից գյուղ են գնացել նկարելու, ինչպես Էքս-ան-Պրովանսում և Ժիվերնիում։ Եղել են ժամանակներ, երբ Վան Գոգի, Մոնեի և Պիկասոյի նման նկարիչներն ապրել և ստեղծագործել են գյուղերում։ Հանկարծ, այցից հետո, ինձ թվաց, որ Կֆար Շիմոնը ինչ-որ առումով Էքս-ան-Պրովանսի նման գյուղ է. դա գեղջուկ, գեղեցիկ վայր է, որը ստեղծվել է մարդկանց կողմից:
Կրկնելով այս տրամադրությունը՝ Կորատին ասաց. «Մենք փոքր վայրում ենք, հանգիստ տարածքում, և դա լավ է: Բայց ինչ-որ արժեքավոր բան կա բնակիչների աշխատանքը աշխարհ ներկայացնելու մեջ՝ տեսնելու, թե ինչպես կարձագանքեն մարդիկ և նրանց հնարավորություն ընձեռվի տեսնել այն այլ վայրում:
Արվեստագետները և Քֆար Շիմոնի մնացած բնակիչները գոնե մեկ անգամ կայցելեն պատկերասրահ՝ ցուցադրությունը դիտելու համար։ Կորատին ասաց, որ կարծում է, որ պատկերասրահներով լի թաղամասում գտնվող պատկերասրահում կախված իրենց կտավները դրական տպավորություն կթողնեն արվեստագետների վրա, նույնիսկ եթե նրանք չկարողանան բառերով արտահայտել, թե ինչ է նշանակում փորձը իրենց համար:
«Ամբողջ նկարչությունը գործընթաց է», – ասաց Սվորին: «Ամբողջ ստեղծագործությունը գործընթաց էև վերջապես աշխատանքը մարդկանց ցույց տալը գործընթացի մի մասն է, ինչպես ցանկացած արվեստագետի, այստեղի մարդկանց համար»:
Բարաքն ասաց. «Երբ նայում եմ նրանց արվեստին, տեսնում եմ մի գործ, որն ինձ զարմացնում է»։ Կոնտեքստի իմացությունն ինձ ավելի է գրավում. այստեղ նրանք բառերով արտահայտում են այն, ինչ չեն կարող ասել։ Գուցե կլիշե է, բայց այս ստեղծագործություններում այնքան շատ է շփումը։ ■
Լրացուցիչ տեղեկությունների համար՝ www.artspacetlv.org/
