Հոկտեմբերի 7-ին ուղղված աստվածաշնչյան ջրհեղեղի ոսպնյակի միջոցով

Աստվածաշնչյան ջրհեղեղի և հոկտեմբերի 7-ի կոտորածի պատմությունը ոգեշնչել է իսրայելցի պարող և պարուսույց Հանոկ Բեն Դրորին ստեղծագործելու Երուսաղեմի պարային թատրոնում (JDT): Մեծ խորքը (Թահոմ Ռաբբա)Ներկայացված է Թել Ավիվի Սյուզան Դելլալ կենտրոնում:

20 տարվա ընդմիջումից հետո Բեն Դրորը վերադառնում է պարի աշխարհ՝ որպես թատրոնի գեղարվեստական ​​ղեկավար և այս հզոր պարային ներկայացման ստեղծող։

Կայքերի համախմբում


JDT-ն «պրոֆեսիոնալ ժամանակակից ռեպերտուարային պարային համույթ է՝ ոգեշնչված Երուսաղեմ քաղաքի մշակութային և սոցիալական զարգացումներով, որը հիմնադրվել է 1985 թվականին պարուհի և պարուսույց Թամարա Միելնիկի կողմից, ով հետաքրքրված էր հրեական ավանդույթներին առնչվող պար ստեղծելով»։ կրթական և էթիկական ուղերձ է, բայց դա բխում է միջազգային պարից»,- ասել է նա՝ ըստ Instagram-ի իր էջի և կայքի:

Օգտագործելով տարբեր փոխաբերություններ՝ Բեն Դրորն անդրադառնում է Իսրայելի վերջին ողբերգական փորձառությունների շարունակական վնասվածքներին: Շարունակվող պատերազմի ժամանակ շոուն դիտելը կարող է կատարողական ազդեցություն ունենալ: Ներկայացման երկրորդ մասում եբրայերեն տառերը, որոնք ընկնում են որպես մենապարն ուղեկցող կառուցվածքի մաս, մեզ տանում են դեպի անդունդ, որը խորապես ուսումնասիրված է դրա ստեղծողների կողմից։ Մեծ խորություն.

Յոհան Սեբաստիան Բախի, Արվո Փարթի և Ֆրանց Լիստի երաժշտությամբ, կենդանի կատարմամբ Թամի Կանազավայի և Յուվալ Ադմոնիի դաշնամուրային դուետը, շոուն բաժանված է երեք մասի։ Երեք մասում, պարի պրեմիերայից հետո, Բեն Դրորը որոշեց ավելացնել մի վերջաբան, որը նա բացահայտեց Journal-ի համար այս հարցազրույցի ժամանակ.

Ինչո՞ւ ձեր շոուն անվանեցիք «The Great Deep»:

Եբրայերենում tahom նշանակում է ռաբբա (մեծ անդունդ): Սա արտահայտություն է, որն առաջին անգամ է հայտնվում Ստեղծագործություն. Խոսքը վերաբերում է ջրհեղեղների ժամանակ մեծ խորության շատրվաններին։ Շոուն ստեղծելիս ես ոգեշնչվեցի Iridosophical® կոչվող փիլիսոփայական մոտեցմամբ, որը աստվածաշնչյան ջրհեղեղի պատմությունը դիտարկում է որպես մեր ներկայիս կյանքի փորձի անալոգիա:

Դուք համեմատում եք աստվածաշնչյան ջրհեղեղի ժամանակները հոկտեմբերի 7-ի ջարդերի փորձի հետ։

Այո, շատ առումներով նմանություններ կան. երբ պատերազմը սկսվեց, ես դա շատ ուժեղ զգացի։ Բայց դեռ պատերազմից առաջ ես զգում էի, որ աշխարհը երերուն տեղում է։ Ցանկացած բան առանց բավականաչափ ամուր հիմքի չէր կարող դիմանալ փոփոխությունների փորձությանը:

Դրա վրա սկսել ենք աշխատել հոկտեմբերի 7-ից հետո։ Ես շատ ուժեղ զգացի, որ մենք փոխաբերական իմաստով անցնում ենք նույն ընթացքով, բայց տարբեր հագուստներով։ «Համաս» բառը հիշատակվում է նաև Ջրհեղեղի Ծննդոց գրքում (Ծննդոց 6։11, «կողոպուտ», թարգմանության աղբյուրը՝ ստորև)։

Ջրհեղեղն էլ եկավ երկնքից. ջուր էր գալիս բոլոր կողմերից. Հոկտեմբերի 7-ին ես զգացի, որ մենք հեղեղված ենք (բառացիորեն) Գազայից, հյուսիսից և դրանից դուրս: Եմենիսկ հիմա Իրանից՝ ինչպես աստվածաշնչյան ժամանակներում, բոլոր կողմերից։

Դուք այն վերածեցիք պարային ներկայացման՝ կենդանի երաժշտությամբ (դաշնամուրային դուետ) և վիդեո արտով։ Իմ սուբյեկտիվ ընկալմամբ Բախի և Պարտի երաժշտությամբ առաջին երկու շարժումները շատ կապված էին և շատ ուժեղ. Երրորդ մասը զգացվում էր որպես առանձին ստեղծագործություն Լիստի երաժշտությամբ: Ինչո՞ւ ընտրեցիք հենց այս կոմպոզիտորներին և ինչո՞ւ ընդմիջեցիք երրորդ մասից առաջ։ Դա երկար շոու չէ:

Վերջին մի քանի տարիները փոխել են մարդկային վերաբերմունքը. Այն սկսվեց COVID-19-ով։ Մարդիկ իրենց ավելի մոտ էին տեսնում իրենց ընտանիքներին ու սիրելիներին։ Ոմանց համար հեշտ չէր։ Ես զգացի, որ առաջին մասը (շոուի) հարաբերությունների և մտերմության մասին էր. Ես զգացի, որ մենք պարտավոր ենք պարապել, քանի որ շատ այլ շեղումներ (ինչպես զվարճանքները) մեզանից խլվեցին:

Վերջին մասում՝ Լիստի Դոն Ջովանիի պատմության մեջ, ես հիշեցի Գերնոր փառատոնը որպես իրականությունից բաժանված մի մեծ երեկույթ, որն ավարտվեց մեծ ողբերգությամբ։ Այդ ամենը փոխաբերական է: Ես կարծում եմ, որ ինչ-որ բան այլ համատեքստում ցուցադրելը կարող է ավելի հզոր լինել, քան դրա մասին բառացիորեն խոսելը: Դոն Ջովանիի պատմությունը մեծ խնջույք է՝ գունավոր զգեստներ, էյֆորիկ երեկույթ՝ ավարտված ողբերգությամբ: Ներկայացնում է Մեծ խորություն.

Բայց ինչ վերաբերում է երկրորդ գործողությանը: Իհարկե, սա շատ անհատական ​​է, բայց անձամբ ինձ համար ձեր շոուի միջին հատվածն ամենաուժեղն էր։ Եբրայերեն իջնող տառերը (անձրևի պես) նախագծված հետին պլանում, մենապարի հետ մեկտեղ, շատ դրամատիկ էին:

Ինձ համար սա դրվագի պատմությունն էր Նոյ. Առաջին անգամն էր, որ անձրև էր ընկնում գետնին. դա Նոյի ժամանակ էր։ Մարդկությունը դատապարտված է – գրեթե. Իհարկե, նա և իր ընտանիքը փրկված են։

Ինչու են եբրայերեն տառերը հետին պլանում:

Սրանք Աստվածաշնչի այն տառերն են, որոնք հայտնվում են Աստվածաշնչում տարբեր համատեքստերում, որոնք խոսում են ջրհեղեղի մասին: Առաջին իմաստը (դրանց) տիեզերքի սկզբնական ջուրն է, որը կյանք է տալիս երկրին ներսից, որը ներկայացնում է Աստծո ներքին ձայնը (մարդկանց ներսում):

Նախկինում աշխատե՞լ եք աստվածաշնչյան պատմությունների հետ:

Ոչ, ես առաջին անգամն եմ: Սա նաև իմ առաջին ստեղծագործությունն է ընդհանրապես պարային աշխարհից 20 տարվա ընդմիջումից հետո: Նախկինում ես պարուհի էի (Իսրայելում և արտերկրում), պարուսույց, պարի ուսուցիչ և Գվանիմ պարի փառատոնի գեղարվեստական ​​ղեկավար Թել Ավիվի Սյուզան Դելլալ կենտրոնում: Բայց վերջին քսան տարիների ընթացքում ես նվիրվել եմ երեխաներին (երեքից յոթ տարեկան) ուսուցանելուն Ռուդոլֆ Շտայների կրթական համակարգում (նաև հայտնի է որպես Վալդորֆյան կրթություն. ամբողջական մոտեցում, որը կենտրոնանում է ուսանողների երևակայության և ստեղծագործության վրա): Ես նաև խորացել եմ Iridosophical® փիլիսոփայության մեջ (պետք է նշեմ Շլոմիտ Թամիրին՝ այս ոլորտում շատ կարևոր անձնավորություն), որն ինձ ոգեշնչում է այսօր պարողների հետ աշխատելիս՝ կապված հուդայականության հետ։ Իմ հետաքրքրությունը միայն բալետի հանդիսատեսին մոտենալը չէ, քանի որ այն, ինչ ինձ հետաքրքրում է խախտել (դիմելով ավելի լայն հանդիսատեսին, որը երբեք չի եղել բալետում) փիլիսոփայական գաղափարներն են, ոչ միայն շարժումը:

Բայց դուք և ձեր ներկայացման պարողները դասական բալետի դասընթացներ եք անցել:

Այո, ես սովորել եմ դասական բալետ և ժամանակակից պար Թել Ավիվի Բաթ-Դոր պարի դպրոցում; իսկ զինծառայության ընթացքում ես ճանաչվեցի որպես նշանավոր պարուհի, ուստի ստիպված էի շարունակել պարել։ Միջազգային կարիերաս Եվրոպայում սկսել եմ 21 տարեկանում։ Ես պարեցի Ժան-Քրիստոֆ Մայլոյի հետ (Ballet de Tours), եղել էի (շվեդական ժամանակակից պար) Cullberg Ballet Company-ում, իսկ հետո միացա Իսպանիայի ազգային բալետին։ Աշխատանքս ավարտեցի «Բատշևա» պարային ընկերությունում՝ Օհադ Նահարիի գեղարվեստական ​​ղեկավարությամբ։ Հաջորդ տասը տարիների ընթացքում ես պարեր էի դասավանդում և խորեոգրաֆիա էի ստեղծում Իսրայելում և արտերկրում:

ինչու կանգնեցիր Ի՞նչը ստիպեց քեզ հիմա վերադառնալ:

Զգում էի, որ պարն այլեւս ինձ չի բավարարում և ուզում էի տարբեր ոլորտներ ուսումնասիրել։ Ես վերադարձա մի փոքր պատահական, ես դա չէի պլանավորել: Ինձ խնդրեցին շաբաթը մեկ օգնել ընկերոջս, և վերջապես մի քանի ամիս անց դարձա Երուսաղեմի պարային թատրոնի գեղարվեստական ​​ղեկավարը։ Ես հիմա զգում եմ, որ կապել եմ բոլոր աշխարհները, որոնցով անցել եմ իմ ճանապարհորդության ընթացքում:

Վերադառնալով The Great Deep-ին, ինչո՞ւ ընտրեցիք հենց այդ կոմպոզիտորներին:

Ես զգացի, որ նրանցից յուրաքանչյուրը (երաժշտությունը) հատուկ ներկայացնում էր այն, ինչ ես փորձում էի ասել: Օրինակ, Բախի երաժշտության մեջ շատ մաքուր բան կա. Ինձ համար նրա մտերմությունը և շատ մերկությունը ներկայացնում են կյանքի էությունը, ինչպես այն մեծ խորությունը, որը սնուցում է երկիրը ներսից:

Arvo Part-ի երկրորդ մասը այնքան մինիմալիստական ​​է, որ թույլ է տալիս իրականացնել այն մեկ գործընթաց, որը պետք է անցնի Նոյի նման մարդը (իր սերնդի ցադը) մաքրության հասնելու համար: Այսպիսով, եթե մտածեք tahom rabbah (մեծ խորություն) տառերի մասին և խառնեք դրանք, ինչպես ես արեցի տեսանյութում, դրանք դառնում են mahut barah՝ մաքուր (մաքուր) էություն: Եբրայերեն «բարահ» բառը կարող է նշանակել «շատ մաքուր և մաքուր», բայց կարող է նաև նշանակել «ստեղծագործություն»: Դա նման է ձեր էությունը զրոյից վերստեղծելուն:

Ինչ վերաբերում է Լիստին, նա էքստրավագանտ կոմպոզիտոր է, ուստի նրա երաժշտությունն ինձ սազում է Supernova փառատոնի համատեքստում։

Ինչպե՞ս ազդեց ձեզ վրա բեմում աշխատելը ոչ միայն պարողների, այլ նաև երկու դաշնակահարների հետ։

Ես սիրում եմ աշխատել այլ արտիստների հետ։ Կարծում եմ նաեւ, որ կենդանի երաժշտությունն ավելի հետաքրքիր է հանրության համար։ Ես տարիներ առաջ աշխատել էի այս երկու դաշնակահարների հետ մեկ այլ նախագծի վրա և ցանկանում էի վերադառնալ այս համագործակցությանը:

Պարողները երիտասարդներ են՝ Supernova փառատոնի մասնակիցների տարիքի, և դուք նրանց հանձնարարել եք պարել Supernova փառատոնում…

Այո, բայց միևնույն ժամանակ մենք չենք կարող դա բառացի ընդունել… Հոկտեմբերի 7-ից առաջ կյանքը ոչ թե հիմա է, այլ ջրհեղեղից առաջ։ Այս ամենը ազդեց մեզ վրա։ Բայց հակամարտությունները երբեք չեն դադարում, դրանք միայն փոխվում են՝ Նոյի օրերում և հիմա: Մենք միայն մարդ ենք։

Ինչու՞ մարդիկ պետք է տեսնեն Մեծ խորքը:

Դա դժվար հարց է. ես պետք է մտածեմ դրա մասին… Դա շոու է, որն արտացոլում է մեր կյանքը: Երբեմն, երբ մենք չափազանց ուշադիր նայում ենք իրերին, խեղդվում ենք դրանց մեջ. և երբ մենք ինչ-որ բանի դիտում ենք որպես փոխաբերություն, դա կարող է օգնել որոշակի կարգի բերել մեր մտքերն ու զգացմունքները: Կարծում եմ, որ այս շոուն այդ տեսանկյունից նայելը կարող է կարգի բերել քաոսը: Այն ամփոփում է մեր անցած գործընթացը կարճ ժամանակում՝ 50 րոպե շոու:

Հաջորդ ներկայացումները մի փոքր ավելի երկար կլինեն, և ես կավելացնեմ երեք մասից բաղկացած վերջաբան. ինչպես վարվել աղետի հետ: Երբեմն աղետը միավորում է ճեղքված հասարակությանը, (որպեսզի մենք կարողանանք սկսել) ողորմածորեն ճանապարհ բացելով դեպի նոր իրականություն:

Ո՞ւմ երաժշտությունն եք ընտրել վերջաբանի համար:

Էդվարդ Էլգար. Կտորը մշակվել է նաև երկու դաշնամուրի համար։

Այսպիսով, ես պետք է նորից գամ նոր ավարտի համար: Կամ նոր սկիզբ, ինչպես ասում եք, ապա ես Էլգարին կհարցնեմ ինչու:

Բացարձակապես! 

The Great Deep-ի մասին լրացուցիչ տեղեկությունների համար այցելեք՝

suzannedellal.org.il/en/shows

(Եբրայերեն թարգմանություններ The Tanach-ից, ArtScroll Series/Stone Edition, 1996, 1998, Mesorah Publications, Ltd.)







Վերջին նորություններ

Bənzər məqalələr

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *

Back to top button